Completion Year: 2018
Location: Kaohsiung
Completion Year: 2018
Location: Kaohsiung
喜滿客的華麗轉身-
從國際化到地域性的建構
喜滿客影城前身為美國知名的全球電影院線集團Cinemark,集團於2001年進軍台灣,當時的Cinemark強調提供閱聽人更舒適的觀影環境,系統化的售票系統與影音規格,提升了臺灣電影院線市場的競爭力,也開啟了一輪新的電影院戰國時代。近年,隨著時代的變革,諸多國際性的大型電影院逐步轉型為本土化的品牌,Cinemark亦轉而成為在地電影院-喜滿客影城,這個由國際團隊落入地方的過程,團隊也以新的識別標誌凸顯屬於台灣的在地性,一個熱情洋溢,活潑又具深度內涵的地域形象。
電影院不只是電影院-
複合性的多元空間營造
本案位處高雄夢時代,為購物商場內的電影院改裝計畫,在設計規劃之初,我們即希望打造一個不只是電影院的電影院,希冀在空間中總合各種不同的機能與體驗,強調場域的複合性,包括市集、藝廊的理念都含括其中,讓觀者感受到與過去強調聲光感受截然不同的多元質感。由商場的主要出入口進入影城區域內,以東方元素形象創造的「滿」字LOGO以紅藍綠三種色彩的整合形象映入眼簾。圓弧造型的挑空大廳除了作為休憩、食物與票卷販售區域外,亦為周末市集的舉辦地點,攤商、逛街民眾與觀影朋友在場域中,多維度的經營在空間中共譜出豐富多變的景象。
公共空間的可能性-
異質元素碰撞激盪下的自明性
在本案設計中,我們企圖探究公共空間更多元的可能性。近年夾娃娃機在台灣風起雲湧,成為坊間熱門的遊憩產物,作為全民運動的夾娃娃如何在極具科幻、未來感的影城空間中被整合,進而產生跨域激盪?在定義為電影藝廊的大型挑空廊道中,我們藉由將賣座電影的巨幅海報羅列地呈現其中,建構出極具儀式感的瑯到場域,再巧妙地將夾娃娃機台隱身於每個電影海報的展牆後側,創造出藝術性中又不失童趣的混和空間,也藉此回應屬於高雄本土的在地自明性。