VieShow Cinemas Taipei Qsquare

Completion Year： 2010

Location： Taipei

京站威秀旗艦影城

VieShow Cinemas Taipei Qsquare

電影最初是從照相術演進而來，因而以攝影為基礎，加上特有的技術手段所造 就的電影產業，擅於透過敍事描述與論述表述，是—種以視覺敍述維度為主的藝術創作，也是從靜態影像走入動態影片的重要里程碑。當時京站威秀因故獨立出來並於台北核心地區開幕的旗艦影城「VIESHOW 威秀影城」，身為主案設計師的我思考著如何創造出具視覺張力的空間，同時也需回應電影的本質與內涵。好巧不巧，當時的電影界出現跨時代的革命，一項改變人們觀影習慣的重要進程。

3D美學的全新紀元

The new era of 3D aesthetic

許多人在京站威秀看的第一部電影， 就是寫下 3D 電影全新里程碑的經典之作《阿凡達》。京站威秀影城開幕於 2009 年 12 月，同時也是《阿凡達》 如火如荼在台 上映的日子。這部電影雖不是第一部 3D 電影，但 卻是全程以 3D 技術實景攝影製作而非由傳統 2D 影像轉製的 3D 電影，且一般電影院就能放映。新奇的 3D 電影經驗加上嶄新的京站威秀影城落成，或許只是一場人們生活中小小的娛樂事件，但其歷史意義非同小可· 數位三維技術已全面衝擊並改變人們的視聽感官經驗。

當電影也能創造三維向度的感官效果時，虛擬境界與真實世界之間的界線，似乎又變得更加模糊了。建築設計本來就是創造真實的三維向度空間，最初在構思京站威秀的設計時，雖並非刻意迎合 3D 電影的技術議題，但是在精神上卻是遙相呼應 ·利用創造「視覺動態感」來達到「戲劇化」的空間效果。

富有戲劇張力的動態空間

A space with dynamic characteristic

視覺原理創造出周遭景物彷彿具有移動的動態，使人感覺「身歷其境」；而我們所要打造的真實影城空間則是反其道而行，我們利用動態摸擬 (animation simulation) 的方式創造出許多的動態形態 ，並於某程度的限制條件下截取出靜態的片段，透過折板 ( folded-plate) 呈現動態感的有機型態，期望藉此設計幻化出虛擬的世界感。

因此， 我們從 VIESHOW的 logo 發想，透過三角形相互排列組合，從入口隧道「線」 ( line ) 的交織，漸變成天花的「面」 ( face ),最後再轉換成「體」 ( volume ) 落回到空間上，讓觀眾體驗—系列由點線 面體構成的戲劇性空間氛圍，同時也藉此手法來暗示空間的序列性和主從關係，讓觀眾在搭乘通往影城的電梯緩緩向上時，即有種擴增實境 ( Augmented Reality ) 般走入虛擬世界的戲劇化感受。在技術工法上，透過參數式流程 (parametric process ) 衍算配合大量剖面的檢討，企圖將折板系統所主導的自由形體天花板簡化為六個模矩 ( modular) 來排列組合，期望藉此有效加速工程的進行。